Мысль о создании такой темы бродила в моей голове около года, но не доходили руки. Когда я заметил, что часть моих закладок на ютьюб "протухает", начал думать снова. Ничего особенного не происходило, почти всегда этот материал находится снова, но именно исчезновение и поиск снова стали течением и дыханием времени. Скорее всего, youtube будет доминировать в силу своего многообразия и удобства, но не факт, что им ограничится - время покажет.

 

Отбор того, "что можно найти в Сети", будет делаться исключительно по персональным критериям автора темы, топикстартера (ТС). Не знаю в точности, что в нити окажется, но будет много разного, пуристы любого жанра и стиля будут недовольны - рок, фьюжн, джаз, попса, причем попсы много, современная европейская музыка и собственно "классика", разного рода world и фолк, блюз и т.п. Треки хорошо известные, классические и знакомые до оскомины в зубах и мыслей "зачем заполнять нить и наше время этим пыльным хламом?" и те, которые кому-то окажутся совершенно новыми и по музыке, и по именам. Автор считает, что различия жанров в музыке маловажны или вообще не имеют значения.

Модерирование будет вестись автором нити - напоминаю, одним из модераторов - по личным критериям без комментариев. В принципе, не предполагается, что другие будут помещать свои ссылки, но можно попробовать, сразу приняв отбор ТС - то есть, риск, что ТС нити применит права модератора. Комменты уместны, но, пожалуйста, умеренно и по делу.

 

Почему в этом разделе? без мотивации. Вероятно, по контенту нити она более к месту в общем разделе о музыке, но пока мне кажется, что это место подходит больше - если я не прав, поправят другие.

Итак, старт.

Отличный повод начать нить - 14.11.12 Новосибирск должен посетить один из выдающихся музыкантов 20-го века Джон МакЛафлин, одно время известный и по сей упоминаемый под своим вторым именем Махавишну, которое он получил от своего учителя и наставника Шри Чинмоя.

Обещанный нам состав записал последний альбом и вот этот трек - John McLaughlin & The 4th Dimension на фесте Jazzaldia в Сан-Себастьяне (под эгидой и на деньги Хайнекен), 2011; даты и кредитс там есть.

 

 

Еще есть бонус:

Маклафлин в 1985 на акустической гитаре с бигбендом играет Чероки - нечто почти невозможное, но он это делает. Это уже после Махавишну Окистра и Шакти. Мне показалось, что музыканты аплодируют не из вежливости. :)

 

Про нить ТС-ом задумано - и так и будет, - что в день (или реже) появляется один трек, но сейчас невозможно удержаться.

 

Следующий повод также очевиден, как предыдущий - 16.11.12 у нас Жан-Люк Понти. Нечто невообразимое. Человек, более других прославивший электроскрипку и сделавший её звездой (еще один выдающийся мастер был у нас ранее, Дидье Локвуд).

 

- живая версия треков с качественного сольника 2007-го года плюс с сольника 1981 (Jig). Внимания стоят все три соло. Jean Luc Ponty - violin; William Lecomte - piano & keyboards; Guy Nsangue Akwa - bass; Damien Schmitt - drums.

 

Лайвовая версия, пожалуй,

, 1982 год, фест в Монреале. Состав сильно иной, чем звездное собрание студийной версии 1977-го, нет потрясающих Ралфа Армстронга и Стива Смита, нет Дэрила Стёрмера, но музыканты очень хороши, играют по версиям этих троих, а клавишник тот же, Алан Зэвод (Alan Zavod). Алан играет более развернутое соло, чем в студийной версии. Есть чуть-чуть шероховатостей, у скрипки не хватает пронзительной самой первой фа в теме (во всех известных мне поздних версиях Жан-Люк начинал тему с си-бемоль), но драйв и отдача настоящие.

Тем, у кого нет под рукой -

.

 

Ирония в том, что в эти дни в Н-ске музыканты, в 70-е прославившиеся в одном проекте, играют по отдельности - Понти и Маклафлин.

Бонус, слоганом к которому я выберу фразу из одного коммента "what the fuck happened to music?",

. В музыке и глазах есть нечто потустороннее и сумасшедшее - где все это теперь, что, черт подери, произошло с музыкой? Жаль, на ударных не Билли [Кобэм], отличный Нарада Майкл Уолден здесь подходит меньше, но Махавишну Джон Маклафлин, Жан-Люк Понти, Ралф Армстронг на месте, на клавишах Гэйл Моран, судя по струнным сзади, эта команда могла играть кое-что из Апокалипса.

спасибо за трэки.

 

первый раз вижу музыканта в перчатках. :lol:

 

Etienne M'Bappe - " I wear black silk gloves because they keep my strings bright, and I really like the bigger and smother sound they provide."

 

Этьен говорит, что он играет в чёрных шёлковых перчатках потому что так его струны дольше остаются хорошо звучащими.

Когда много и активно играешь, частички кожи с пальцев забиваются между витками обмотки струн и звук меняется в худшую сторону. Гитаристы поймут. :)

Сезария Эвора ушла от нас меньше года назад, и среди нашей публики осталась, пожалуй, наиболее известным самым разным кругам и группам музыкантом из того слоя, который сейчас называют world music. Морну, наверное, не зря называют "атлантическим блюзом", смесью блюза и фаду по духу и совсем немного по музыке.

Когда подумал о Сезарии и стал искать нечто красивое и знаковое, удивился, что чисто исполненную живую версию Sodade найти не так просто. Надеюсь, эта версия подойдет многим. В её второй известный мне вариант (видео и звук идентичны) какой-то истинный фан добавил текст на двух языках.

Sodade (ao vivo)

 

Бонус - хороший текст про песню и саму Сезарию.

Пока собирался и выбирал, подоспел грустный повод - умер Дэйв Брубек, один из самых знаменитых музыкантов 20-го века. Последовательные фаны джаза нередко критикуют его за недостаточную джазовость, но он остается одной из знаменитостей и икон. R.I.P.

 

Трек живьем с его arguably лучшим составом, запись образца 1963. Карнеги Холл, Дэйв Брубек (p), гениальный Пол Дезмонд (as), Джо Морелло (dr), Юджин Райт (B), одна из знаменитых пьес самого Брубека. Этот состав записывал хрестоматийный Time Out (+ Time Further Out, Brandenburg Gate: Revisited и многе другое).

Пожалуйста, дослушайте трек до самого конца, в эти дни это будет особенно уместно. :)

 

 

John Lennon-Beautiful Boy (Darling Boy)

 

Life is just what happens to you,

While your busy making other plans ....

Трек дня. Том Костер и Фрэнк Гамбали, запись 1992

 

Frank Gambale & Band - Samba Di Somewhere

Трек дня. Госпел идет из церкви в клубы, причем в клубы для "непростых" - Руби Тёрнер в гостях у Джулса Холланда. Джулс - лидер и автор шоу под своим именем, где кто только ни был, включая Тома Джонса (есть совместный диск) и Джорджа Харрисона (последняя запись покойного сделан вместе с Холландом, Horse To The Water).

Здесь - известное в музыкальных кругах шоу с мало кому в наших краях известной гостьей. Чем ближе Кристмас, тем более уместными кажутся религиозные жанры, сказки и всякие мелкие радости. Пожалуй, подумаю и об этом. :)

 

 

ЗЫ Руби будет еще. Попозже и, скорее всего, не в этом жанре.

Джулиан Ллойд Веббер, младший брат уж-жасно знаменитого Эндрю, заодно известный виолончелист и профессор (с 1978), играет первую часть Вариаций на тему 24-го каприса Паганини ля-минор авторства уже упомянутого брата Эндрю. Вариации - часть проекта Эндрю Ллойда Веббера 1977 года под названием Variations. К теме Паганини было добавлено 23 вариации, и все это сначала было представлено живьем, а потом записано в студии с такими столпами, монстрами и звездами, как Джулиан Ллойд Веббер (ниже в видео), Джон Хайсмен, Дон Эйри (да-да, сейчас в Дип Пёпл), Фил Коллинз, Гэри Мур (R.I.P.), Барбара Томпсон, Род Арджент, Хэнк Марвин (!). Позднее автор переаранжировал материал (переписал аранжировку), но, имхо, первый вариант лучше и просто очень хорош. На этом видео Джулиан играет весьма близко к "исходнику" и даже местами немного острее - эта особенность из рук мастера, записывавшего на одном Чайковского, Мясковского и Шостаковича, или сумевшего сделать на виолончели фортепьянную прелюдию Шопена (e-moll), впечатляет отдельно; почти дебютной, второй работой Джулиана в возрасте 21-го года был концерт Артура Блисса, написанный уже знаменитым мастером в возрасте 79 лет в 1970 для Мстислава Ростроповича (рекомендуется к прослушиванию, концерт весьма хорош).

Запись короткая, всего 4 вариации. Концерт в Алберт Холле в честь 50-летия Эндрю.

 

Трудно понять, зачем во 2-м десятилетии 21-го века одаренному музыканту и искусному гитаристу нужно тратить свою жизнь на игру по клубам и малобюджетные записи вместо того, чтобы прибиться к какой-нить Гага или Чикконе и "рубить бабки", но такие парни еще есть - на наше счастье.

Тэб Бенуа, уже почти легенда южного блюза (в его-то возрасте! - г.р. 1967) и Voice of the Wetlands (примерно "Голос болот" - речь о Луизиане) живьем в блюзовом трио:

 

, классический блюз (по форме и по тексту ; ))

 

Приготовьтесь, трек немного длинный, почти 8 мин прямым звуком в клубе, это настоящий парень, который играет живьем настоящий блюз в формате клуба и бара (любителей гламура и интеллектуально-насыщенного в этот раз просили не беспокоиться). ; )

Отдельно отмечу - Бенуа играет на настоящем инструменте, редком Telecaster Thinline '72, неприглаженность инструмента видна невооруженным глазом. Где сейчас берут такое, непонятно. :hz:

 

Это всего лишь ютьюб, так что, "до того" проверьте, что у вас подняты низы примерно в диапазоне 40-60 Гц. :)

Текст слышен хорошо, никакого особого акцента Тэб не показывает, но для удобства ниже lyrics:

 

Tab Benoit - One Foot In The Bayou Lyrics

 

Diamong Rings, Limosines,

Down home girl, Uptown dreams

Penthouse suites, Broadway shows

They just don't move her like zydeco

She's goin up to the city, she don't know what to do

She's got one foot in New York City and one foot in the bayou

 

Taxi cabs, traffic jams

Sure do miss her candied yams

She packed her bags, you shoulda seen

That big suitcase full of turnip greens

She's goin up to the city, still got mud on her shoes

She's got one foot in New York City and one foot in the bayou

 

If she's gone I wish her well

She might come home you just can't tell

But if she runs out of of luck, I'll drive right up and get her in my truck

She's goin up to the city, she don't know what to do

She was born and raised in Morgan City, still got mud on her shoes

She got one foot in New York, One foot in the bayou

 

If she's gone I wish her well

She might come home you just can't tell

But if she runs out of of luck, I'm gonna drive right up and get her in my truck

She's goin up to the city, she don't know what to do

She was born and raised in Morgan City, still got mud on her shoes

She got one foot in New York yall, One foot in the bayou

Yea, she's got one foot in New York City, one foot in the bayou

 

She's got one foot in New York City, one foot in the Bayou

Джимми Воэн (Jimmie Vaughan), старший брат Стиви Рэя и, по словам SRV, его учитель - сам по себе одна из выдающихся звезд блюза вообще и техасского в частности. Здесь - блестящий образец живого texas shuffle. Обратите внимание - в этом гиге нет басиста, потрясающий Bill Willis играет бас на ножной клавиатуре B3 (Hammond B-3).

Если гитара с органом рисуют женщину из названия, то затея удалась. :)

В одном из комментов есть фраза "Jimmie speaks a whole alphabet in 1 note" - yes, U got it, buddy.

 

(2001, Do You Get the Blues? CD)

Сверх-каноническая запись "Колмен Хокинс играет Бади энд Соул". Этот трек - безусловный маст, идеальная в своем течении линия. Та самая печать Бога, которую мы слышим в опусах Моцарта, Баха, Трейна, Шопена и т.п. Она же - по сути боповая пьеса до того, как были сыграны первые опусы бопа и появилось название "боп", такая трактовка нередко сопровождает гениальный трек Хокинса.

В этом случае имеется элемент [моего] везения, это ремастированный вариант, и он ремастирован с умом и любовью, и звучит лучше привычного тем, кто помнит канонический вариант (легко отыскивается) - Ваш покорный слуга специально проверил свои слух и память и убедился в том, что звук другой. Еще можно считать этот трек стартом внутренних тем "лучшие баллады" и "лучшие треки всех времен и народов". Безусловно, один из лучших и самых значимых треков в истории джаза и в огромной копилке записанной музыки. Listen & enjoy. :)

 

Coleman Hawkins - ts, Gene Rodgers - p, Tommy Lindsay and Joe Guy - tp, Earl Hardy - tb, Jackie Fields, Eustis More-alt, William Oscar Smith-b, Arthur Herbert-d

11.12.12 от нас в мир горний ушел самый знаменитый и самый влиятельный индийский музыкант Рави Шанкар, бесспорный гений. Нам повезло, пандит работал уже в эпоху звукозаписи, и материала осталось много.

 

, фрагмент более длинного выступления. Импровизация гения. На таблах Алла Ракха, именно его табла мы слышим на записях Битлз (и не только).

- на таблах снова Алла Ракха.

Ravi Shankar - Gat Kirwani

 

Еще одна синяя птица к ранее известным.

Марк Нопфлер, не нуждающийся в представлении. Хотя если кто-то сразу не вспомнил, то этот парень сочинил и записал Borthers In Arms, Money For Nothing, тучу других хитов и шикарных треков, придумал и реализовал Dire Straits, и много еще чего сделал.

Bluebird с нового сольника Марка Нопфлера 2012-го года Privateering.

Присоединяюсь к слогану из одного изх комментов: Order Mark Knopfler's album Privateering to support our guitar hero!

 

 

P.S. Лазурные птицы (Bluebird)

Голубая сиалия

Лазурные птицы, сиалии (лат. Sialia) — род птиц семейства дроздовых отряда воробьинообразных.

Интересная особенность лазурных птиц заключается в том, что эти птички ловят насекомых - пищу во время полета. Лазурные птицы встречаются в Америке - в их единственном ареале. Некоторые сиалии имеют полностью синее оперение. Питаются насекомыми, хотя иногда сиалии переходят на питание ягодами. Лазурные птицы - моногамны, как и большинство дроздовых.