Идея такого развлечения была на уме давно и вспоминалась обычно тогда, когда хотелось послушать что-нибудь интересное, но никак не удавалось сделать выбор. Итак, вот способ - можно вспомнить музыкантов, композиторов и даже конкретные записи "в этот день такого-то года".

Полнота инфы по дате не гарантируется. Выбор не ограничивается только моими знаниями, дополнения приветствуются. Поскольку автор ветки не имеет никакого интереса к рэпу, техно, панку (только немного) и многим другим сиюминутным народно-попсовым музыкам, расположил тему здесь. Если модераторы и/или публика сочтут нужным - пусть тема переедет в другой раздел.

https://academ.club/html/emoticons/smile.gif

 

ЗЫ Буду благодарен, если хозяева/модераторы придумают/подскажут способ, как можно здесь указать на фрагменты треков или даже треки. Тогда можно будет сразу предметно сослаться на примеры. Заранее спасибо.

 

--------

В некоторых местах добавлены треки для примера. Комп с треками включен не круглосуточно. https://academ.club/html/emoticons/smile.gif

QUOTE (Mihas' @ Jun 8 2005, 06:05 PM)

QUOTE (yardbird @ Jun 8 2005, 12:39 AM) Моя благодарность за поддержку и помощь. Ваши "даты" просто класс. Надеюсь, этим не закончится. https://academ.club/html/emoticons/smile.gif Это вам спасибо за интересную тему. Попробую поддерживать в меру возможности. Кроме того, я склоняюсь к самостоятельным комментариям. То есть постараюсь выражать своё личное отношение к персонам и явлениям.   Хм... В том источнике который попался мне было именно 8-е... Сейчас спросил у Яндекса, ткнул первую попавшеюся ссылку - опять говорят восьмое... Конечно, именно Ваши самостоятельные и будут более, чем просто уместны. https://academ.club/html/emoticons/smile.gif   Проверял. https://academ.club/html/emoticons/smile.gif

8 июня 1922 в Париже состоялась премьера оперы-буфф Игоря Стравинского «Мавра». Неугомонный экспериментатор, один из духовных вождей музыкального авангарда, впоследствии эволюционировавший к неокласcицизму, Стравинский в совершенстве владел разнообразными стилями — от придворной оперы à la Louis XIV (балет «Аполлон Мусагет») и григорианского хорала (Симфония псалмов) до джаза (Эбеновый концерт). В одноактной «Мавре» (по поэме Пушкина «Домик в Коломне») он спародировал образы и мелодический строй русского бытового романса.

QUOTE (yardbird @ Jun 6 2005, 06:13 AM)

Lorrie Morgan (1959) - не все вспомнят её сразу, но дуэт с Фрэнком Синатрой на его Duets II, где они поют How Do You Keep Your Music Playing / My Fanny Valentine, может убедить многих.

https://academ.club/html/emoticons/biggrin.gif Забавно как, они там одновременно несколько песен поют, надо же. https://academ.club/html/emoticons/biggrin.gif

…а ещё в этот день…

 

(ох, как бы успеть, покуда сутки не кончились!)

 

Примерно с год назад я (и не только я) с превеликим удовольствием прослушал в концертном зале нашего оперного «Carmina burana» Карла Орфа; дирижировал всеобщелюбимый Теодор К. Ну, об Орфе (Carl Orff, 1895–1982) мы, надеюсь, ещё будем иметь случай поговорить месяц спустя, а пока про это его удивительное произведение.

Так вот, впервые оно прозвучало 8 июня 1937 во Франкфурте-на-Майне. Автор к тому времени уже довольно много сделал в области камерной и симфонической музыки, но к сорока годам отрёкся от всего написанного и начал создавать свой музыкальный театр, непохожий на прежнюю оперу. Первым успешным опытом и явились «Carmina burana». «Баварские песни» (так это переводится) и представляют из себя баварские песни. Т. е. песни на старобаварском диалекте, почерпнутые автором из средневековой монастырской рукописи, упорядоченные, оркестрованные и снабжённые прологом и эпилогом, в которых поётся о всесильной Фортуне, то возносящей, то низвергающей людей. Ну а в основных трёх частях — о том, о чём только и стоит вообще петь: о весне, вине и любви.

Сценического действия почти нет (поэтому, строго говоря, это не опера; жанр определяется как «сценическая кантата» или даже «светские песни»). По сути дела нет и сюжета. Зато есть динамичная драматургия — не в привычном смысле слова, а возникающая в результате чередования контрастных эпизодов и чисто музыкального развития. Тексты — то лиричные, то глумливые (например, ария лебедя, зажариваемого на вертеле; хор подпевает: «Хорошо прожарен!»).

 

 

Хм, что-то длинно у меня получилось и сухо, не то что у yardbird'а и Mihas'я…

QUOTE

Хм, что-то длинно у меня получилось и сухо, не то что у yardbird'а и Mihas'я…

А по мне так не сухо ;)

 

QUOTE (Guru Permanga Nat @ Jun 8 2005, 10:34 PM)

…а ещё в этот день… (ох, как бы успеть, покуда сутки не кончились!) Примерно с год назад я (и не только я) с превеликим удовольствием прослушал в концертном зале нашего оперного «Carmina burana» Карла Орфа; дирижировал всеобщелюбимый Теодор К. Ну, об Орфе (Carl Orff, 1895–1982) мы, надеюсь, ещё будем иметь случай поговорить месяц спустя, а пока про это его удивительное произведение. Так вот, впервые оно прозвучало 8 июня 1937 во Франкфурте-на-Майне. Автор к тому времени уже довольно много сделал в области камерной и симфонической музыки, но к сорока годам отрёкся от всего написанного и начал создавать свой музыкальный театр, непохожий на прежнюю оперу. Первым успешным опытом и явились «Carmina burana». «Баварские песни» (так это переводится) и представляют из себя баварские песни. Т. е. песни на старобаварском диалекте, почерпнутые автором из средневековой монастырской рукописи, упорядоченные, оркестрованные и снабжённые прологом и эпилогом, в которых поётся о всесильной Фортуне, то возносящей, то низвергающей людей. Ну а в основных трёх частях — о том, о чём только и стоит вообще петь: о весне, вине и любви. Сценического действия почти нет (поэтому, строго говоря, это не опера; жанр определяется как «сценическая кантата» или даже «светские песни»). По сути дела нет и сюжета. Зато есть динамичная драматургия — не в привычном смысле слова, а возникающая в результате чередования контрастных эпизодов и чисто музыкального развития. Тексты — то лиричные, то глумливые (например, ария лебедя, зажариваемого на вертеле; хор подпевает: «Хорошо прожарен!»).

 

 

Орф, пожалуй, тоже из разряда тех, чья визитная карточка на слуху у большего числа людей, нежели его имя. Это я вспоминая (псевдо?)именинника Альбинони. А вот сейчас разовью оффтоп (кстати, композиторов чьи имена известны меньше творений можно будет пообсуждать отдельно), замкнув ассоциативный круг. Помнится кто-то из дорзоманов убеждал меня, что Adagio написано "Дорзами" (кто смотрел кино и слушал саундтрек - поймет) https://academ.club/html/emoticons/biggrin.gif . Причем тут Орф? Просто у Рея Манзарека в 84 году (после смерти Орфа) возникла идея интерпретировать по своему "Кармину Бурану", что он и осуществил.

 

Вот такой оффтоп.

Впрочем у нас уже 9 июня...

А 9 июня Uriah Heep пьют второй день (Хоть любмый напиток Мика Бокса - чай). Зато нынешний именинник Тревор Болдер (по моим наблюдениям)большой любитель пива. Еще из личных наблюдений - один из тех, кто внешне не шибко изменился за 30 с лишним лет. Бывают такие люди.

Болдер "соучастник" одного из альбомов вошедшего по чьей-то версии в "Лучшие N альбомов всех времен" - "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars" by David Bowie (и еще нескольких альбомов Боуи).

Сегодня, 9 июня...

 

Дни рождения:

Cole Porter !!! (1891) Потрясающий композитор, один из умевших писать подлинные эвегрины, из того времени, когда сочинение тем (мелодий) для песен было подлинным искусством. Про этого человека надо было бы сочинять отдельное исследование. Даже в ту эпоха расцвета только считанные авторы могли бы стоять рядом по качеству их работы (Гершвин, Керн, Роджерс, Кармайкл, возможно, Берлин, ... такое впечатление, что все остальные уже в следующей лиге). Портера пели на сценах, его играли джазмены мейнстрима и бопа - джазовых музыкантов, которые не играют Кола Портера, просто не существует, - его играли интеллектуальные авангардисты вроде Энтони Брэкстона и Сесила Тейлора, его пели "безнадежные попсовики" вроде Хулио Иглесиаса или Бони М. В общем, найти другого композитора, которого играли бы до такой степени "все подряд" и "всегда", весьма нелегко, и их точно будет на пару рук или даже одну руку.

Просто предприму попытку перечислить только наиболее известные и играемые вещи Кола Портера: Begin The Beguine, Love For Sale, I've Got You Under My Skin, Night & Day, I Get A Kick Out Of You, All Of You, Just One Of Those Things, It's All Right With Me, I Love Paris, Anything Goes, What Is This Thing Called Love, ... все, сломался. Нельзя сочинять столько. https://academ.club/html/emoticons/smile.gif

Итак, некоторое кол-во треков. Сначал я думал, как бы вывернуться и поместить немного, но правильно. А потом - спасибо Analyt https://academ.club/html/emoticons/smile.gif - какого чёрта? https://academ.club/html/emoticons/wink.gif Так что, сборная солянка из стилей, манер и исполнителей, но только Кол Портер!

Гениальная Элла: Ella Fitzgerald / Miss Otis Regrets

Камерный Night & Day гитарного виртуоза Джо Пасса и роскошный, шикарный Night & Day от Chicago... аж слеза прошибает по временам Скотта Фитцджералда и Дос Пассоса...

Коронный номер Фрэнка Синатры и альтернативная версия Дайаны Кролл (а название узнаете сами https://academ.club/html/emoticons/wink.gif)...

...один из лучших треков Хелен Меррилл - Anything Goes...

...и главная часть нашего маленького праздника имени Кола Портера - все поют и играют LOVE FOR SALE:

каноническая версия Эллы и Элла только с гитарой Джо Пасса,

Manhattan Transfer, Chet Baker, Herb Ellis и NewTone (а это парни из нашего города https://academ.club/html/emoticons/wink.gif),

...ну, и хоть один пример ну совсем уж полной попсы ...все, больше так делать не буду, следующий Кол Портер не скоро. https://academ.club/html/emoticons/smile.gif

 

Мы говорим - Гибсон, думаем - Лес Пол. https://academ.club/html/emoticons/biggrin.gif Человеку, именем которого назван ряд самых знаменитых моделей одной из самых знаменитых гитарных фирм, сегодня исполняется 90 лет. Да-да, выдающийся старик жив и здравствует. Его влияние на популярную музыку и гитаристов трудно измерить, а гитары Gibson Les Paul Standard и Custom - такая же хрестоматия и канон, как Страт. Он не только выдающийся гитарист, соединивший в своей игре манеру Джанго, лики (licks) кантри-н-вестерн и ясные фразы плотного электрического звука, он был пионером многих студийных фокусов, которые теперь стали столь же очевидными, как автомобиль или лампочка, среди которых многодорожечная запись и использование ревербератора. К юбилею мастера выходит новый альбом, на котором записаны Eric Clapton, Sting, Peter Frampton, Jeff Beck, Richie Sambora, а мы вспомним дуэт с Четом Аткинсом, еще одним выдающимся мастером и любимцем фирмы Гибсон (существует гитарная линия Чет Аткинс), и знаменитый дуэт Лес Пол - Мэри Форд, Cottage For Sale, и самого мастера, East Of The Sun (And West Of The Moon). https://academ.club/html/emoticons/smile.gif

 

 

Jon Lord, Hammond B-3 и другие клавишные Deep Purple. Среди рок-клавишников занимает примерно такое же место, как среди джазовых Джимми Смит. Играет на коронной модели ряда Хаммонд, настоящий мастер. Сумел соединить в своей игре напор рокнролла, мощь харда, блюзовые интонации и классические мотивы. Многие музыканты и критики подозревают его в том, что на протяжении многих лет он был мозгом образцовой хардовой команды. Имхо, явно играл соло лучше, чем любой из гитаристов группы. Музыкант, уважаемый и почитаемый всеми от софта и харда до панка и альтернативы, образцовые клавиши для любой рок-команды, особенно если она тяжелая. Сэмпл из уникального сольного проекта Джона Лорда Сарабанда Sarabande (деталь: на гитаре играет будущий "Полицейский" Энди Саммерс) - уже в 1976 Лорд показал, что умеет играть не только в DP и не только тяжелую музыку. Записывается и выступает по сей день. Долгих лет жизни и здоровья выдающемуся мастеру!

 

Kenny Barron (1943), пианист, в последние годы часто называемый лучшим по цеху. Начинал с работы с Ли Морганом, Диззи, Лу Доналдсоном. Вырос в современного полистилистического пианиста с узнаваемой манерой, в поколении 50-летних трудно найти лучшего мастера мейнстрима в его современном расширенном понимании. Jayne, Кенни Бэррон на альбоме Крисчена МакБрайда.

 

Игорь Бриль (1944), личность, в советском и российском джазе известная не только исполнительским мастерством, но и талантом преподавателя (Гнесинка).

 

Mitch Mitchell (1947), aka John Mitchell, барабанщик самого известного проекта Джими Хендрикса Jimi Hendrix Experience (+ басист Noel Redding), который и сделал гитарного гения знаменитым. Сумел в своей игре соединить напор рока с многослойными и сложными паттернами, взятыми скорее у Элвина Джонса. Именно такая ритмика джазового свингованного толка дала Хендриксу ту основу, на которой он смог построить свою земную-космическую рокнролльно-блюзовую психоделику. Митч имел репутацию одного из безусловно лучших барабанщиков рока. Согласно одной легенде, лично ответственен за крах проекта самой выдающейся супергруппы в истории. Идея такой команды появилась у Роберта Фриппа, и он видел в ней на клавишных Кита Эмерсона, а на ударных Митча Митчелла (а не, напр, Джинджера Бейкера ;)). Легенда утверждает, что Митч заявился на встречу с охраной, чем настолько оскорбил Фриппа, что проект был похоронен в самом начале. Более того, затея аукнулась уходом Грега Лейка к тому самому Киту Эмерсону.

Чтобы полностью оценить работу Митчелла, надо слушать больше одной вещи, так что просто выберем любую классную: Rainy Day, Dream Away

 

Trevor Bolder (1950), басист Юрай Хип, сменил Джона Веттона. Rollin' On с первой работы Болдера в ЮХ, Firefly 1977.

 

А еще...

...9.06 1924 Джелли Ролл Мортон и его Red Hot Peppers (! каково?) записали Jelly Roll Blues.

...9.06.1984 Prince записал When Doves Cry, одну из вещей своего самого успешного и одного из лучших альбомов Purple Rain.

Изменено 1 мая, 200620 г. пользователем Гость

QUOTE (Mihas' @ Jun 9 2005, 12:46 AM)

.... Болдер "соучастник" одного из альбомов вошедшего по чьей-то версии в "Лучшие N альбомов всех времен" - "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars" by David Bowie (и еще нескольких альбомов Боуи).

Ремарка: ...и лучшего альбома самого Дэвида Боуи. https://academ.club/html/emoticons/smile.gif

QUOTE (Mihas' @ Jun 8 2005, 11:32 PM)

<…> оффтоп (кстати, композиторов чьи имена известны меньше творений можно будет пообсуждать отдельно)

А таки имеет смысл пообсуждать. Тем более у меня на 9 июня что-то ничего заметного не находится, кроме дня рождения не слишком выдающегося немецкого композитора Отто Николаи (Carl Otto Ehrenfried Nicolai; 1810–1849; самое известное произведение — опера «Die lustigen Weiber von Windsor», то бишь «Виндзорские проказницы», по Шекспиру) и премьеры (1956, Кишинёв) молдавской оперы «Грозован» Д. Г. Гиршфельда.

 

А вот Франческо да Милано всё равно в этот календарь без такого вот несколько искусственного повода не попадёт: не только неизвестна точная дата его рождения, но и годы жизни указываются лишь приблизительно: родился около 1497, умер около 1543. Франческо служил придворным лютнистом у герцога Гонзаго в Мантуе, затем (с 1530) — у кардинала Медичи во Флоренции, а с 1535 — личным лютнистом папы Павла III. Был известен не только как исполнитель, но и автор многих произведений (фантазии, канцонетты, ричеркары). Влияние его на лютневую музыку XVI века было таким, что современники прозвали его «божественным», а его «Семь книг для лютни» до сих пор активно используются исполнителями старинной музыки (одну из композиций играла, например, наша «Insula magica» вместе с Кристофером Стэмбриджем в прошлое воскресенье).

В семидесятые годы в нашей стране стали выходить пластинки лютневой музыки, и Канцона из Сюиты для лютни Франческо да Милано стала одним из самых популярных произведений. Имя автора, хоть и значилось на конверте, но рядовыми любителями вспоминалось редко. Но самый пик «безвестной известности» пришёлся на восьмидесятые годы, когда «Аквариум» исполнил песню «Под небом голубым…». Самое занятное, что ни музыка, ни слова не принадлежат БГ или кому-то ещё из «Аквариума»: мелодия — упомянутого Франческо да Милано, а слова написал недавно скончавшийся парижский поэт Алексей Хвостенко.

QUOTE (Guru Permanga Nat @ Jun 8 2005, 11:34 PM)

Хм, что-то длинно у меня получилось и сухо, не то что у yardbird'а и Mihas'я…

А мне нравится. https://academ.club/html/emoticons/smile.gif

QUOTE (yardbird @ Jun 9 2005, 12:15 AM)

Trevor Bolder (1950), второй вокалист Юрай Хип, сменил Дэвида Байрона после того, как отношения последнего с группой полностью зашли в тупик.

Ай-я-яй... Он же не второй вокалист, а четвертый басист. И кстати довольно молчаливый, в отличие от Веттона, коего он сменил. А Байрона сменил Джон Лотон (в русской трескрипции Лавтон - Lawton).

QUOTE (Guru Permanga Nat @ Jun 9 2005, 10:04 AM)

QUOTE (Mihas' @ Jun 8 2005, 11:32 PM) <…> оффтоп (кстати, композиторов чьи имена известны меньше творений можно будет пообсуждать отдельно) Тогда надо будет попросить модераторов выделить соответствующие посты в отдельную ветку. Эх-х. По хорошему бы этим двум темам быть в где-нить в "Общем музыкальном", но опасения yardbird'a не безосновательны - замусорят. Посему пока будем прятаться тут https://academ.club/html/emoticons/wink.gif   QUOTE А вот Франческо да Милано всё равно в этот календарь без такого вот несколько искусственного повода не попадёт: не только неизвестна точная дата его рождения, но и годы жизни указываются лишь приблизительно: родился около 1497, умер около 1543 ...................................... Самое занятное, что ни музыка, ни слова не принадлежат БГ или кому-то ещё из «Аквариума»: мелодия — упомянутого Франческо да Милано, а слова написал недавно скончавшийся парижский поэт Алексей Хвостенко.   Да, ситуация когда общественность не просто знает мелодию лучше имени, а присваивает её другому имени, особенно интересна. Надо будет на досуге повспоминать аналогичное...

Вот исполнение на лютне - послушайте https://academ.club/html/emoticons/smile.gif

Франческо да Милано - Канцона и танец

Изменено 1 мая, 200620 г. пользователем Гость

QUOTE (Wizard @ Jun 9 2005, 10:40 PM)

Вот исполнение на лютне — послушайте.

О!

Огромное спасибо! А то винила много, а переводить в mp3 никак не собраться!

В Новосибирске уже пробило полночь… 10 июня…

 

10 июня 1865 в Мюнхене была впервые представлена опера Вагнера «Тристан и Изольда», написанная ещё в 1859, в изгнании, в перерыве между частями «Кольца». Самая, пожалуй, «вагнеровская» из вагнеровских опер (тут некоторым не нравится, но ведь некоторым, наверное, и нравится… Öd’ und leer das Meer…), самая пессимистичная (спасибо Артуру Шопенгауэру) и самая экстатичная (спасибо Матильде Везендонк).

 

 

А в городе Ельце 8 июня 1913 года родился Хренников Тихон Николаевич. Комментарии надо? Дольше всех возглавлял Союз композиторов. В советском музыковедении считался первопроходцем: впервые вывел на оперную сцену Ленина («В бурю», 1939, по пьесе Николая Вирты; Ленин поёт басом).