Дамы и господа, интервью с belyakin

Какими качествами должен обладать хороший дирижёр?

 

Кроме таланта - честолюбие, авантюризм. "Мужская" харизма. И все такое прочее, что часто присуще знаменитым актерам, "звездам". Публика дирижера - это не только зал, но и оркестр.

Это одна сторона медали.

А другая - терпение и неутомимость. И еще терпение. И еще, еще... Чувство ответственности и музыкантская совесть.

Сам я даже и не пытаюсь стать "хорошим дирижером".

Хм... а я еще подумала, что вы отрастили хвостик и это забавно

 

Ага, мне бы остатки прически сохранить... Не до хвостиков :)

Есть ли время смотреть фильмы в той же Победе?

Время-то есть... Сил и желания нет, к сожалению.

А куда ездили на гастроли? (где плохо было с интернетом?) :rolleyes:

В Перми, там концерт был у меня с оркестром Музика Этерна, Бетховен. А мобильных средств, кроме телефона, у меня нет.

В Вене были?

 

 

Вопрос вечный... И так и эдак хорошо. И плохо. Видимо, надо некоторые давать на языке оригинала, а некоторые - на языке страны. У нас вот "Джанни Скикки", "Брачный вексель" по-русски идут и в концертном зале. Там слова можно хорошо расслышать.

:) вот в концерте - все равно. А в драм. постановке мне все надо понимать синхронно. "Может, что-то в консерватории подправить?"

 

вот в концерте - все равно. А в драм. постановке мне все надо понимать синхронно. "Может, что-то в консерватории подправить?"

Ну, это Вам, извините, надо. Некоторые же предпочитают слушать по-итальянски, понимая немного этот язык. Я же говорю, чтобы всем угодить, надо чередовать: на языке оригинала - на русском. У нас пока этого нет. Между прочим, русскую оперу в других странах поют по-русски и не сильно жалуются. С другой стороны, некоторые театры исполняют всю мировую классику только на своем языке - таков, к примеру, Дойче Опер, если не ошибаюсь и Лондонская опера, не Ковент Гарден, а другая.

 

В Вене были?

 

Был один день, проездом! Довольно забавная была история. Я ехал из Брегенца, где готовилась постановка "Пассажирки" Вайнберга на фестивале, в Новосибирск, чтобы через неделю снова выехать в Австрию, уже с нашим оркестром. Мой брат, по специальности генетик, попросил меня проехать через Вену, чтобы взять там для него несколько баночек мух-дрозофил. В одном из венских институтов находится крупнейший банк этих мух, разделенных по мутациям. В спальном вагоне ехал ночь до Вены, через всю страну. Вентиляция не работала, окна открыть нельзя, потому как ливень и ветер.

Рано утром прибыл на Западный вокзал, нашел институт, сотрудник меня уже ждал и вручил мне пенопластовую коробку, в которой были баночки с мухами и немного сухого льда. До самолета было часов четырнадцать, целый день. Вот я и бродил по Вене, было очень жарко. Заходил в кафе, иногда забывал там мух (голова от жары плавилась) и кёльнер догонял меня с коробочкой, не подозревая, что там!

Так что прошел я по этому городу километров 10 - 15 и получил некоторое представление.

 

Зашел также в Музей музыки. Там, кроме коллекции мемориальных дирижерских палочек и чучела композитора Николаи, были также физические экспонаты, вроде пластин Хладни, где песок показывает движение акустических волн по пластине, если она вибрирует, а еще был компьютерный тренажер дирижера На большом экране виден оркестр Винер Филармоникер, вместо дирижерского пульта - тоже ЖК экран, на котором видны ноты партитур известных шлягеров: Радецки-марш, Аннен-полька и тому подобное. В руку берется массивная "палочка" со световодом, где-то под экраном с оркестром расположены приемники, улавливающие движение луча. От того, насколько быстры колебания палочки вверх-вниз зависит скорость воспроизведения записи на экране. Реакция виртуального оркестра на жест замедленная, как и положено приличному оркестру, с изрядным "люфтом", поэтому продирижировать какую-нибудь польку - непростая задача для неподготовленного посетителя. Он взмахивает - оркестр еще не вступил; он делает судорожное движение - оркестр реагирует резким сдвигом темпа и развалом (точнее, его имитацией). Через пару минут такой "езды" на экране все останавливаются, поднимается пожилой скрипач и говорит в том духе, что он, мол, лет тридцать уже играет этот репертуар, но такого безобразия не припомнит и не лучше ли Вам, дорогой товарищ, попробовать себя в другой профессии))) Если же номер проходит гладко, то появляется Зубин Мета и говорит, что Вам вручается сертификат об управлении Венским оркестром; где-то его можно и распечатать, за деньги. Я сам попробовал, понаблюдал за попытками посетителей, а потом пришла экскурсия школьников, и я пару ребятишек даже немного обучил. Вот так я был в Вене.

Еще в универе услышал такое утверждение. Про рок, но это не столь важно. Голос вокалиста - это отдельный инструмент, и не столь важно, понимаете ли вы слова. Согласны?

Еще в универе услышал такое утверждение. Про рок, но это не столь важно. Голос вокалиста - это отдельный инструмент, и не столь важно, понимаете ли вы слова. Согласны?

Да, хотя и желательно. Но можно и не понимать все, особенно если заранее знать, о чем поют.

Вообще, Г. Берлиоз, кажется, причислял певческие голоса к группе духовых инструментов. И некоторая логика здесь есть!

Еще в универе услышал такое утверждение. Про рок, но это не столь важно. Голос вокалиста - это отдельный инструмент, и не столь важно, понимаете ли вы слова. Согласны?

Да, хотя и желательно. Но можно и не понимать все, особенно если заранее знать, о чем поют.

Ну, эм. Помнится, ходил я в студенческие еще, кажется, годы, в НГАТОБ на "Хованщину". Пелм они, предположительно, по русски (а как же еще Мусоргского петь, не по итальянски же?), но ни единого слова разобрать было невозможно. Более скучно проведенных трех часов в моей жизни было мало. С тех пор я и зарекся в оперу ходить.

Вопрос: потом я где-то прочитал, что это в принципе в отечественной опере такая традиция: петь так, чтобы ни единого слова разобрать было нельзя. Это правда или клевещут?

 

Прошу прощения за комментарий, но я все слова в "Хованщине" знаю... :)

Обращайтесь, если что.

вот в концерте - все равно. А в драм. постановке мне все надо понимать синхронно. "Может, что-то в консерватории подправить?"

Ну, это Вам, извините, надо. Некоторые же предпочитают слушать по-итальянски, понимая немного этот язык. Я же говорю, чтобы всем угодить, надо чередовать: на языке оригинала - на русском. У нас пока этого нет. Между прочим, русскую оперу в других странах поют по-русски и не сильно жалуются. С другой стороны, некоторые театры исполняют всю мировую классику только на своем языке - таков, к примеру, Дойче Опер, если не ошибаюсь и Лондонская опера, не Ковент Гарден, а другая.

Извиняться лишнее, я и писала "мне", а не некоторым :)

Еще вопрос. Поскольку языков оригинала по меньшей мере шесть, певцы должны их знать (владеть) или поют иногда просто заучив звуки?

Все студенты-вокалисты у нас в обязательном порядке изучают итальянский язык. Как - это другой вопрос. Но многие наши солисты серьезно увлечены и даже в отпуск ездят исключительно в Италию, чтобы улучшать разговорные навыки. Языки у нас сейчас в работе итальянский, немецкий, французский, шести пока не набирается. Всякий раз при разборе партии певцы получают ноты с дословным переводом (а не художественным) и точно знают, что поют. Произношением занимаются педагоги и так называемый коуч - специалист, совмещающий навыки пианиста-концертмейстера, вокального педагога и педагога по иностранному языку.

 

Что касается "Хованщины"... Что говорить, по-русски тоже не понятно. Развитие оперы во второй половине девятнадцатого - двадцатом веках шло по пути увеличения силы голосов, что, в свою очередь, обусловлено усилением оркестров в тот период. Также и залы стали больше. В результате пострадала именно дикция, различимость речи.

Более скучно проведенных трех часов в моей жизни было мало. С тех пор я и зарекся в оперу ходить.

Что поделать, опера - не очень демократичное искусство, чтобы получить удовольствие "от процесса" желательно подготовиться еще дома: прочитать полностью текст либретто, или даже клавир, если возникнут вопросы, посмотреть какие-то статьи и т. д. Да, к сожалению, именно так. Большинство любителей оперы именно так и поступают с новыми для них произведениями. Впрочем, постепенно появляется навык понимания оперы. Тут так получается, что слушать оперу - это тоже вид активного творчества, почти работа.

Если же все это делать неохота, есть более простой выход: титры. Правда, сидеть все время задрав голову наверх, где их показывают, не очень удобно. Но зато скучно не будет, иллюзия понимания певцов появится. Я сторонник того, чтобы титры по-русски давались также и на русских операх. Но начальство надо мной посмеивается. И напрасно. В Парижской национальной опере, помнится, посетил я оперу "Луиза" Шарпантье. Спектакль шел по-французски с французскими титрами. Благодаря этому я понял, о чем там речь, так как о существовании такой оперы вообще раньше не знал.

А когда я дирижировал концертное исполнение "Пассажирки" Вайнберга, которую вообще очень мало кто слышал, я все-таки настоял на титрах, хотя все пели по-русски. Большая часть публики, по моим сведениям, одобрила такую помощь.